Y llegaron también ellas. Ya no eran las musas de los hitos del rock y dejaron de inspirar el “Sweet child of mine de Axl” para escribir sus propias baladas, ésas que las harían a sí mismas mientras se consumían en la eterna máxima maldita: “live fast, die young”. Fueron siempre tóxicas, siempre excesivas, siempre controvertidas, siempre ellas. Llevaron la vida a flor de piel tatuada en el improvisado tapiz de sus brazos, sus bocas rojas no conocieron los tapujos ni el caudal de sus venas la prudencia.

Que una vaca sea el elemento que da comienzo a la historia y el detonante para su curso final, a priori, no inspira confianza. Y si a ello le sumamos que el film lleva por título Un cuento chino por ser un oriental quien irrumpe en casa de un metódico y malhumorado Ricardo Darín, todo parece apuntar que se trata de una disparatada comedia veraniega de esas que pretenden hacer del cine la excusa idónea para que la pareja de adolescentes se magree sin miramientos en las últimas filas de la sala. Pero no. Darín no decepciona ni aunque comparta cartel con una vaca frisona.

Poco a nada nuevo se descubrirá a estas alturas al afirmar que los motivos y justificaciones para la  invasión y posterior guerra de Irak hace ya más de ocho años por varias potencias occidentales estuvieron bañadas de mentiras más o menos sofisticadas. El poder armamentístico de Saddam Hussein, las vinculaciones del dictador iraquí con la red Al Qaeda o las armas de destrucción masiva. Mentiras sabidas y reconocidas.

X TANDIL CINE, se sobreimprime sobre una imagen que juega la materialidad del juego visual, la idea de una tridimensionalidad al interior de una bidimensionalidad. Un día alguien dijo desprevenidamente que mientras una idea quiere decir, la imagen dice, he de ahí la posibilidad de jugar a improvisar dimensiones a las pretensiones de nuestra mirada por captarlo todo.

Puede que sea por el desolador contexto en el que se viene moviendo últimamente el ser humano. Puede también que sea una mera coincidencia en el tiempo de voluntades cinematográficas. La verdad es que son ya varios los documentales que se vienen estrenando en las últimas fechas que tratan de explicar o denunciar, bajo un punto de vista particular y cercano, la situación económica del eufemismo que es el mundo desarrollado.

“La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su apariencia”. Aristóteles.

The Big Brother nació en Holanda en septiembre de 1999 de la mano de la productora Endemol, y se adaptó luego en Alemania, España y Estados Unidos donde, con 22,4 millones de telespectadores, superó las cifras de audiencia de los programas de las cadenas competidoras ABC y NBC juntas. Desde su estreno hasta nuestros días, el Reality Show sigue levantando pasiones y duras críticas; muchos han sido los estudios que han señalado los “efectos nocivos” para la salud social que puede comportar la proliferación de este género audiovisual.

Estar cerca de 30 años sobre los escenarios es motivo de sobra para ser una de las referencias del teatro gestual del panorama europeo. Gran parte de esas tres décadas Joseph Collard las pasa como parte del binomio conformado junto a Jean-Louis Danvoy “Les founambules” con quien lleva la comedia gestual por festivales de humor de todos los rincones de la vieja Europa.

Y John Lennon lo fue. Primero niño y luego mito. Con sus problemas, sus miedos y sus infinitas circunstancias.  Esa es la visión que Nowhere boy hace la que fue una de las figuras más influyentes del siglo pasado. Alejándose del icono que llegó a ser y centrándose en el entorno más próximo que ayudó a moldear la personalidad y la resistencia de un adolescente más.

La compañía teatral italiana Residui Teatro ha estrenado en el Teatro Casa de Vacas del parque del Retiro de Madrid, su último espectáculo: Horror Circus Tv. “Sólo tienes que sentarte y sonreir ante las cámara”, dice el subtítulo. Y así es: entramos en el teatro como si fuera el plató de un programa de televisión. Unos técnicos nos invitan a sentarnos, mientras la dirección prepara los últimos detalles. Uno de ellos nos da instrucciones sobre cómo actuar a la hora de empezar el show: aplaudir y gritar lo más fuerte que podamos. Los cámaras toman imágenes que se retransmiten en unas televisiones colocadas a los dos lados del escenario. Una red al fondo con una chica atada y vendada. Un gran cartel con lucecitas que pone “Horror Circus”.

Desde el martes 31 de mayo y durante el mes de junio se repone el ciclo de proyecciones de siete largometrajes mudos en la Fundación Juan March de Madrid. Desde esa fecha y hasta finales de junio se podrá ver este conjunto centrado en el melodrama, compuesto en su totalidad por películas mudas muy recomendables. Las razones por las cuales destacamos aquí el ciclo son varias, aunque atractivas y sencillas. Se pueden ver películas que no se distribuyen habitualmente en cines comerciales ni en filmotecas, en pantalla grande; con acceso libre y gratuito –hasta llenar el aforo-. También porque el programa escoge varios directores importantes del cine silente junto a películas muy representativas producidas entre los años 1920 y 1929.

 “Bienvenida a la era de la pérdida de la inocencia: nadie desayuna con diamantes y nadie vive romances inolvidables”. Carrie Bradshow

El cine y la televisión transmiten valores, modelos, actitudes y, por supuesto, determinadas representaciones de género que refuerzan, mantienen o transcienden los estereotipos de masculinidad y feminidad.

Es surrealista y su hilo conductor es un finísimo sentido del humor con grandes dosis de autocrítica. Roza lo absurdo por momentos y difumina las fronteras entre lo real y lo imaginario, entre la locura y la cordura, entre lo delirante y la ocurrencia genial. Creo que con una descripción así, resulta obvio que me estoy refiriendo a la nueva película de Woody Allen.

“Los museos son casas que dan cobijo a pensamientos” Marcel Proust.

Miércoles 18 de mayo de 2011. Los museos de toda Europa están de fiesta. De hecho llevan de celebración desde la noche del 14 de mayo. Museos gratuitos, abiertos a todos, con multitud de actividades que engrosarán sus memorias anuales, que mejor forma de celebrar el Día Internacional de los Museos bajo el lema de Museos y Memoria. Si señores, hoy es el Día Internacional de los Museos, que también estos espacios se merecen tener su día D o su noche D (dígase de paso que en la Noche de los Museos la gente no se echa a la calle de la misma forma que en la Noche en Blanco, habrá que hacérselo mirar).