Buceando en el odio

Es el odio que está presente de principio a fin en esta Incendies, el verdadero protagonista de la nueva historia de Dennis Villeneuve. Un odio presente en nuestro entorno, que nos rodea y que se va filtrando a través del tiempo en una cadena cuyo último eslabón son las entrañas del ser humano. Hacía él se embarca Incendies. El realizador canadiense Denis Villeneuve (Un 32 août sur Terre, 1998; Maelström, 2000; Polytechnique, 2009), adapta la homónima obra teatral del dramaturgo canadiense de origen libanés Wajdi Mouawad y que tanto cautivó a la crítica allá por 2007 en ese viaje paralelo en distintos tiempos, pero en un mismo espacio en el que madre e hija tratarán de buscas las respuestas que dibujen cierto sentido a sus existencias.

Por el camino del presente aparecen los hijos de Nawal Marwan, Jeanne y Simon, cuyo notario les entrega el testamento y las últimas voluntades de una madre que cada vez van conociendo menos: encontrar a un padre que creían muerto y a un hermano del que desconocían su existencia para entregarles dos sobres que permanecerán lacrados hasta que lo abran las manos designadas por la madre. Averiguar y alcanzar esas manos será la obsesión de la hija que la llevará a recorrer los pasos y las huellas del pasado de una madre ahora desconocida y misteriosa.

Mirando hacia el pasado, se nos cuenta la historia de la madre Nawal Marwan. Una joven luchadora a la que el fanatismo ideológico-religioso le arrebató a su novio y padre de un hijo cuya pista quiere recuperar. En su búsqueda, se adentrará en un escenario minado de violencia entre las mil y una facciones político-religiosas que llenan de odio la región y que van moldeando y fortaleciendo el carácter del personaje de Lubna Azabal (Paradise Now, Red de Mentiras) revestido del coraje que conforma la cantidad de piedras que el tortuoso destino le lanza cada vez con más tino.

Porque también es una película acerca del coraje de una mujer, que en un territorio tan hostil como el de las tradiciones arcaico-machistas, se sobrepone al odio, y sobre su misma existencia bailará al ritmo de la redención.

Situando el escenario en un país imaginario de Oriente Medio que no se llega a decir pero que se puede intuir, la cuestión político-religiosa es difícil por no decir imposible que no aparezca por algún lado. Obviamente se habla de política e ideología como motor de ese odio que envuelve toda la historia. Pero no es una película que pretenda ser dogmática. La situación geopolítica se muestra como las manos que moldean y generan la cólera que fluye de forma gradual sobre cada personaje que sale en escena.

Al igual que la obra de teatro, Incendies se mueve sobre un realismo crudo, con escenas de extrema violencia visual que hará que los estómagos más delicados se rebelen y alteren la cadena de mando y cierren algún que otro ojo. Sobre todo en un muy buen final que incendiará toda la historia a modo de catarsis.

El planteamiento, sobre todo al comienzo de la historia, se hace un poco lento, con un ritmo narrativo que a veces cuesta seguir. Así, según avanza la historia y se visualizan y diferencian claramente esas dos historias paralelas que convergerán en el incendio final, ya que a veces, dado el parecido físico de las dos actrices hace que el presente y el pasado de la narración a veces se difuminen y se fundan. Esta traba es a su vez uno de los mejores puntos a favor de la cinta, pues lo realmente interesante de la historia no es si la protagonista es la madre o los hijos, ya que es ese odio, presentado y situado en lo más profundo del ser humano que dirige y controla la mayoría de sus actos, hasta llegar a esa catarsis tan bien conseguida por Villeneuve que es ese final que sacudirá y atascará más de una garganta.