Si el pasado es un país extranjero, el futuro a veces es otro planeta. Una de las formas canónicas de imaginar ese territorio desconocido, soñado, idealizado y temido es la utopía. En la utopía se exponen las ideas del Bien soñado en oposición a la caverna vivida o al Mal padecido. La utopía es ese género entre la política y la mitología, entre el manifiesto social y el trance hipnótico, entre el cuento de hadas y la ciencia ficción. Ha sido uno de los sueños más recurrentes de la razón.

Una pareja de amigos discutía en una mesa del Jardín Sport de Cumaná (en realidad un bar), entre turistas alemanes, meretrices criollas, ociosos profesionales, funcionarios de la gobernación y estudiantes no necesariamente estudiosos, sobre El olor de la papaya verde, aquella película tailandesa que dio que hablar en algunas mesas. El hombre, cigarro sabihondo y provocador, dijo que en la película no pasaba nada: impresión que no requería latines críticos para desacreditarla. La chica, cigarro placentero, estructuralista y carmesí, respondió no sin indignación: “Pero qué importa que no pase nada: si todo es bello”.

El número de usuarios que utilizan las redes sociales aumenta día a día. Las nuevas formas de expresión, un soporte no físico y la facilidad de llegar a todo el mundo, ha sido vista por muchos como una oportunidad única de éxito. En el caso del mundo editorial, redes como Twitter o Facebook, se han convertido en la plataforma perfecta para que muchos autores den a conocer su trabajo.

Érase una vez unas palabras que quisieron perdurar. Unas palabras que en boca de la gente se sentían importantes y eran repetidas una y otra vez porque aquellos que las pronunciaban se sentían escuchados, admirados y, por extensión, queridos.

Entonces esas palabras se apoderaron de la mente de unos pocos privilegiados que nunca pudieron olvidarlas y así, poseídos por su magnetismo, recorrieron los caminos todavía polvorientos, de una ciudad a otra, y las transmitieron, embelleciéndolas con el tono solemne, en ocasiones burlón, de su voz o el tañido de sencillos instrumentos de cuerda. He aquí el nacimiento de la literatura, todavía oral, en la figura modesta de aquellos aedos, bardos, trovadores, cuentacuentos, cuya presencia perdura aún hoy, tímidamente, a pesar de la imponente presencia de radios y televisores, multicines con salas en 3D y palomitas, y de las inquietantes videoconsolas. El recuerdo de los más ilustres todavía se mantiene vivo, pese a los miles de años pasados, y son los primeros que reciben elogios en las aulas universitarias.

Cuando el señor Tusmann descubrió la caja mágica de los libros (más información en el libro La elección de esposa), leyó toda la literatura conocida que existía en el mundo, ya que tuvo dos siglos de tiempo para eso.

De repente, en 2011, se dio cuenta que ya lo había leído todo, por lo que le entró un gran hambre de contenidos nuevos. Así, decidió convocar un concurso para nuevos autores a través de su página Web, con una serie de condiciones y reglas adaptadas al mundo moderno.

Sentarse a escribir acerca de literatura electrónica con una resaca monumental adquirida a pulso en un local, precisamente de música electrónica, de cuyo nombre, repitiendo al maestro, no me quiero acordar es quizás el mejor antídoto para evitar caer en la asepsia y en el academicismo. Dos rasgos que intento evitar con todas mis fuerzas, quizás por el terror que me produce enunciar obviedades de manera cómicamente trascendente. Esto pretende ser, por lo tanto, una simple reflexión acerca de la literatura electrónica; un tema del que muchos empiezan a hablar, pero en el que todavía está todo por decir. Dilucidar si he conseguido mi objetivo es tarea exclusivamente tuya. Ya viene siendo hora de que el lector abandone su estatuto de simple afirmador, para convertirse en creador, y que el escritor abandone también su privilegiada posición de reyezuelo intocable. Por una literatura sin estamentos, por un juego en igualdad de condiciones. Precisamente de eso trata la cuestión: de construir nuestro propio laberinto.

Las letras envuelven a cada receptor en un relato, en una novela. Sin embargo, las imágenes pueden tan sólo en una página y con algunos trazos delinear una historia.

En Argentina, precisamente, en la sala 10 del Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires) 15 artistas presentaron una biblioteca para mirar, no para leer. Libros compuestos por imágenes que remiten a obras de escritores muy famosos.

Cada día son más los que cambian las tradicionales guías turísticas por libros. Las novelas pueden convertirse en la mejor manera de conocer una ciudad y descubrir su lado más mágico. Este es el caso de Barcelona. Las novelas de Ruíz Zafón e Ildefonso Falcones han destapado el interés por las historias ocultas que esconden sus barrios más emblemáticos. ¿Quieres descubrirlas?